• 刚刚看完凤凰卫视做的这个纪念柏林墙倒塌20周年的特别节目,非常精彩。在看到1989年11月9日晚,东西德大学生跳上柏林墙的镜头,忍不住飚泪了。推荐。

  • 由于工作的关系,最近又小小地接触了一下上海的摇滚,已经和我们10年前所关注的完全不同了。

    以下例举几个:

     

    蘑菇团

    十四行诗

    The Rovers

  • Merce Cunningham, the American choreographer who was among a handful of 20th-century figures to make dance a major art and a major form of theater, died Sunday night at his home in Manhattan. He was 90. (Click to read the article from New York Times)

    Beachbirds for Camera Part 1

    Beachbirds for Camera Part 2

    Beachbirds for Camera Part 3

    Pond Way

     

    Septet

     

    Variations

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  • 杭盖乐队 - [music live]

    2008-11-08

    
But from a broader perspective, Hanggai is one of the forces in a nationwide trend to revive traditional folk music.

    China Daily

    With tracks on this album such as Wuji imitating the gait of horses, it's fairly clear which disc Mongolia's most famous son Ghenghis Khan would have preferred if he'd been able to hear it.
    BBC

    Here, Ilchi, former frontman of a Beijing Pnk band has teamed up with graduates from the Inner Mongolia Conservatory, trained in the powerfully evocative sounds of the morin huur (horse-head fiddle) and the guttural Mongol singing style. Mixing by Matteo Scumaci adds some cool beats and an occasionally Tarantino-esque flavour to the songs, giving the style a more contemporary feel.
    Songlines  

    作为中国民族音乐少数走向世界的代表艺术家,来自内蒙古草原的“杭盖”乐队在西方和中国均拥有数量庞大的听众,甚至被某媒体称为“北京最富深情的乐队”。
    乐队的名字“杭盖”来自古蒙古语,意指拥有蓝天,大山和清泉的草原美景。乐队成员表演时身着传统蒙古族服饰,演奏“马头琴”和“两弦班卓琴”这两件世界上最古老的乐器,用现代音乐的手法重新演绎蒙古族传唱了千年的优美律调,把观众们带到绝美的“杭盖”盛景。
    而乐队的“呼麦”演奏技巧,更是蒙古族流传了超过2000年的独特声乐技巧,可以在同一嗓子里同时发出两个不同的高低音。
    更难能可贵的是,他们并没有把自己的音乐,仅仅局限在蒙古族社区内,而是走向了北京,走向了世界。在他们的音乐里,我们可以听到中国年轻音乐人在文化传统与现代性之间所掌握到的完美平衡。

  • 上周末在美琪大戏院看了4D舞剧《Norman:a Tribute to Norman McLaren》。这是将舞蹈与Norman的动画完美结合到一起的作品。
    一 位崇拜Norman McLaren的年轻记者来到加拿大电影局动画部,在与诸位头头脑脑的对话,与寻访Norman的道具仓库的过程中,Norman的那些动画形象一一在舞 台上复活,与年轻人一起舞蹈。这部作品最终想要用抽象的舞蹈来向Norman致敬,年轻人在舞台上说:“如果Norman是一个编舞家,他会编出什么样的 舞?”

    加拿大动画大师Norman McLaren生于苏格兰的Stirling,毕业于格拉斯哥艺术学校室内装潢设计专业(Glasgow School of Art)。在大学期间,他在学校仓库中无意中发现了一架16毫米放映机!他找来别人不要的废胶片,洗去其感光乳剂,在胶片上直接绘画。于是一种崭新的动画 形式诞生了!
    Norman一生拍摄了近60部动画短片,赢得了147个国际动画大奖。在世界动画导演中创造了个人获奖次数最多的的记录。他的作品 多以抽象图形,色彩配合音乐,构成流动的视觉交响乐,旨在探索声音和画面的关系。最终达到〝用眼睛来听,用耳朵来看〞的境界。他热衷于寻找不同音调相对应 的颜色以及不同节奏所对应的图形变化。Norman说:〝所有电影对我来说都是一种舞蹈。因为电影最重要的元素就是运动。不论你怎么运动;无论是人类、物 体或者抽象线条的运动,只要它运动了那就是一种舞蹈。〞
    第二次世界大战时期,加拿大政府急需电影宣传其国家形象和政策。当时的局长John Grierson挖了Norman过来,并在1943年要求他创建独立的动画部。
    1949 年对于Norman来说具有不同意义。他开始厌倦在胶片上一格一格地绘制动画片,而开始尝试长时间在胶片上划出连贯线条的方法。这种在我看来是〝划伤胶片 的可恶行为〞竟然颇受欢迎。以这种方法制作的动画片《Begone Dull Care》(1949)不仅获奖无数居然还得到毕加索的称赞:〝最终,一切都变了。〞

    Neighbours (1952)
    Dots (1940)
    Begone Dull Care (1949)
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  • 今天跑去科技馆和证大艺术中心去看电子艺术节的eLANDSCAPE展览,唯有Granular Synthesis和Ulf Langheinrich才是最爱。先前在城市雕塑馆的“身体媒体展”上已领略了Granular Synthesis的名作“Model 5”的厉害了。这次,在证大又看到了他们的另一组作品"POL"同样兴奋。“Pol”的原理和“Model 5”差不多,只是选择的视觉形象是Diamanda Galas,又吵又刺激。
    而Granular Syntheses的一员Ulf Langheinrich无疑是本届eARTS最大的明星,除了参与了“河流体”的演出,贡献了一支“Drift”,还有“Hemisphere”和“Waveform B”。“Hemisphere”极其好,一个巨大的半球投影下,大家躺着观看,频闪越来越厉害,最后直至视觉出现幻觉。

    Granular Synthesis - Model 5